Reformulado el 12 de marzo de 2022
BASES PARA EL DESARROLLO DEL TEXTO
De las lecturas
de los textos de Robert Escarpit, Fernando Anisa y Efraín Subero, haga una
previa clasificación de los aspectos que se le antojaron indispensables para comprender/relacionar/socializar la
literatura. Elementos que deberían posibilitar, plantear soluciones al problema de “hacer ver la literatura”
en la sociedad (ejemplos: tener un público formado, hacer de la escritura un
oficio viable, crear canales de comunicación, etc.).
Al leer, tener
en cuenta las siguientes preguntas:
1.
¿Cuáles
son los actores en la literatura y sus relaciones/rupturas?
2.
¿Por
qué la realidad se entromete con la ficción y viceversa?
3.
¿Qué
factores son problemas transversales en la cultura literaria?
TEXTO
En consideración a que mi horizonte de argumentación en el primer trabajo no tuvo el resultado por mí esperado; es decir, no logré demostrar que la muerte de la literatura es en realidad el fin de la humanidad por tanto, no logré llamar la atención sobre lo peligroso del fin de la literatura. Entonces este texto desarrolla ideas sobre la primera y tercera preguntas. Aunque, la tercera se resuelve en mis posters de auto-ficción como recurso literario.
Para desarrollar este texto me parece necesario preguntarse: ¿En dónde nace la literatura? ¿En el escritor? No. La literatura requiere como necesidad otros enfoques de abordaje para establecer sus orígenes y alcances, si se pretende construir una sociología o una filosofía de ella. O sea, si queremos desarrollar una teoría de la literatura que sea suficiente en su capacidad de estudio sobre sí misma y como campo de conocimiento específico.
Tomado de Yolectorera en Pinterest.
Se puede abordar por ejemplo, desde el futuro (entendiendo futuro el hoy y en relación al momento o los momentos en los cuales la literatura nació o se reconfiguró) y como resultado de un análisis de la evolución de las herramientas que ella utiliza para desenvolverse como arte generativo: los idiomas, las tecnologías, la edición de textos, la historia, la sociología, la etnografía; inclusive, una tecnología que fascina a los globalistas, la psicología.
Para desarrollar el texto me parece necesario preguntarse: ¿En dónde nace la literatura? ¿En el escritor? No. La literatura requiere otros enfoques necesarios de abordar, si se pretende construir una sociología o una filosofía de ella. Se puede abordar por ejemplo, desde el futuro y como resultado de un análisis de la evolución de las herramientas que ella utiliza como arte generativo: los idiomas, las tecnologías, la edición de textos, la historia, la sociología, la etnografía, inclusive, una tecnología que fascina a los globalistas, la psicología.
Abordada como arte generativo se puede pensar que el libro es resultado del uso de las herramientas que utiliza la literatura para ir al mundo y encontrar las historias, ideas y narrativas, pero también es resultado de la masificación de la lectura y la escritura.
Si la literatura fuera solo técnica, hoy se pudiera decir que con la masificación del uso de la lectura se lograría la ilustración, pero no ha sido así. Entonces el libro no es solo el elemento físico y dicho elemento físico no es suficiente para crear, hombres y mujeres integrales e íntegros, se requiere un contexto humanizante. La literatura misma es en su contenido, sociología, historia y antropología. La literatura construyó su propio contexto, el que le permitió nacer y ser. El libro como literatura, es la humanidad misma.
Pese a que la lectura y la escritura son básicas para las comunicaciones hoy, la precariedad de la comprensión lectora, de la ortografía y la sintaxis son la gran contradicción en la formación de la ciudadanía, que ha desarrollado por ejemplo, una caligrafía casi perfecta, convirtiéndola en una técnica independiente que muchos llaman "graffiti”.
Muchos consideran el grafitti como un arte, pese a que son letras que no tienen estética y en muchos aspectos, ni siquiera mensaje. Además el graffiti es considerado arte, pese a su articulación totalmente comprobable con la gentrificación. (Aquí me pongo de primeras como ejemplo, en cuanto a las dificultades con la caligrafía y la redacción, una lucha constante por aprender a hacerlo bien.)
El graffiti, ha hecho escuela en el guetto. [1] El graffiti en mi opinión no sería una forma de la escritura, sería además una descomposición sociológica y estética del muralismo y de la antropología en general.
Graffiti, sinónimo del decadentismo nacido en los guetto que se imponen contra las ciudades escriturarias. Decadentismo urbano de aquellas ciudad letrada de la que un día hablara Ángel Rama como ejemplo de inteligencia; ciudades en las cuales se habría llevado a las letras a desarrollos insospechados. Aquellas especies de "summas estéticas" ahora totalmente gentrificadas por el capricho grafitero, instaurado como no-relato y como ciudadanía globalizante.
Graffiti, una especie de precarización del uso comunicativo del idioma inscrito en el urbanismo contemporáneo, que aúpa la gentrificación de los territorios de las clases medias y obreras.
Es decir, sería posible desarrollar hipótesis que argumenten cómo el graffiti, un presunto arte, sería en sí mismo coautor del latifundio urbano y de su expansión. Toda una contradicción con el concepto arte, pues el arte debería ser en sí mismo vanguardista, humanista y libertario, de lo contrario, no sería arte.
El graffiti se correspondería con la representación implícita de un urbanismo deconstruccionista postmoderno. Aquél al cual, tugurio y "guetto", le son fascinantes porque se puede ser creativo mientras mimetiza en su presunta representación, los intereses más oscuros del enriquecimiento y el ascenso social a cualquier costo: El desplazamiento forzado, la gentrificación, la compra de trabajo esclavo, la trata de personas, el consumo de sustancias, etc.
Diremos entonces que la lectura y la escritura, tendrían que ver con poseer las herramientas para recibir información, pero literatura y arte están relacionados con pensar y analizar la información que el mundo da a todos, todos los días.
Cuando se hace este análisis puede llegarse a plantear el por qué a los gobiernos no les interesa una buena educación y menos una formación verdaderamente artística en la básica primaria y secundaria.
Por otra parte, el arte generativo es pues, aquel que conserva implícita la búsqueda del sentido de la vida y a su vez, crea memoria en este proceso haciéndolo parte de la historia a través de una visión crítica de la sociedad.
Eso es la literatura para mí. El graffiti en cambio, se hace parte de la esclavitud postmoderna, representa una queja lastimera y resignada ante el arrasar globalista de pueblos, naciones y culturas. Pero no solo eso, se hace herramienta de gentrificación y desplazamiento forzado de las comunidades en las cuales los graffiteros crecieron.
Siendo un texto muy interesante el de Escarpit, pues se adentra en el estudio del libro como hecho sociológico en Francia en la etapa histórica que va desde la Revolución Francesa hasta la Revolución cultural de los años 1960, se manifiesta necesario, elaborar una sociología del libro y de la literatura en el momento presente de cada país.
También es de destacar la sugerencia de Escarpit de publicar sistematizaciones del uso de libro para resaltar, una cosa es el libro como entretenimiento y otra, la literatura; destacando además, que él mismo señala cómo, lectura y literatura no son lo mismo. Una verdad totalizadora en materia de literatura
Cuando Escarpit habla del escritor en el tiempo, señala cómo escribir literatura es establecer una relación con la sociedad. De otra manera, es imposible decir que un escrito pueda pretender ser una obra literaria.
Una literatura que camine por la sociedad sin que la sociedad se sienta interpelada por lo que se escribe, no se podría llamar literatura. En el texto de Escarpit, se hace un análisis completo de la sociología del libro desde su producción, su uso, los editores, los escritores, los lectores, etc.
Poema de Giovanni Quesepp - Escritor Colombiano, proyecto estético de Lucía Medina.
Escarpit explica por ejemplo, cuándo un texto es literatura y cuándo no lo es; sin embargo, la evaluación debería plantearse también las siguientes preguntas: ¿Cuáles son sus competidores? El cine, las redes sociales, la televisión, la música? ¿Cuáles serían sus aliados? ¿Cuál es su relación con el estado? ¿Cuál es el lugar de la literatura en la sociedad y en el arte contemporáneos? y, ¿Cuál es el lugar de los literatos hoy?
